Sila Lua es una cantante, compositora y productora española nacida en Madrid. Su música es conocida por fusionar diversos géneros, desde el R&B y el soul hasta el trap y la electrónica, creando un sonido único y distintivo que refleja sus variadas influencias.

RK: Estuve escuchando tu música y noto que abarca una gran variedad de géneros. Hay elementos de urbano alternativo, house y más. ¿Cómo defines tu estilo musical y qué te inspira a experimentar con tantos géneros diferentes?

Sila Lua: Sí, es cierto que me encanta explorar y experimentar con diferentes estilos en cada proyecto. En mi álbum debut, ‘Rompe’, que lancé en 2022, traté de crear un hilo conductor a través de las letras y el mensaje general del álbum. Lo concebí como un viaje en barco, donde cada canción representa un capítulo que utiliza metáforas relacionadas con la cultura marítima. A nivel instrumental, el álbum es muy diverso, abarcando una amplia gama de géneros.

Sin embargo, siento que hay una conexión a través del tratamiento vocal y las letras, lo que unifica todo el proyecto. Por ejemplo, en mi EP anterior, que se inspiró en arquetipos femeninos y la mitología griega, la música se acercaba más al trip-hop, con una clara influencia de los años 90. Cada trabajo es una oportunidad para probar cosas nuevas y llevar mi sonido a diferentes direcciones, siempre manteniendo una coherencia en el fondo que refleja mis ideas y emociones.

RK: Recientemente lanzaste tu sencillo ‘Equilibrio’ y ahora presentas ‘Brasil’, dos temas que se alejan bastante de lo que venías haciendo anteriormente. ¿Puedes hablarnos sobre la dirección que estás tomando con este nuevo trabajo y cómo estos sencillos encajan en tu evolución musical?

Sila Lua:  Sí, con estos nuevos lanzamientos, como ‘Equilibrio’ y ‘Brasil’, he explorado una dirección diferente en mi música. Ambos sencillos forman parte de mi próximo trabajo, y en ellos he buscado una inspiración más fuerte en la música latina. Los beats de estas canciones tienen esa energía que te impulsa a bailar, algo un poco diferente de mis trabajos anteriores, que estaban más arraigados en la electrónica y tenían un enfoque más intelectual.

Con ‘Equilibrio’ y ‘Brasil’, quería capturar esa fuerza y vibración de la música latina, que conecta directamente con las emociones y el cuerpo, invitando a la gente a moverse. Esto marca un cambio respecto a mis producciones anteriores, donde solía centrarme más en las letras y la emoción a través de la música electrónica.

A pesar de este giro hacia un sonido más rítmico y festivo, mi catálogo sigue siendo variado. Cada proyecto que hago me permite experimentar y expandir mis horizontes musicales, siempre buscando nuevas formas de conectar con mi audiencia.

RK: Noté que tu carrera ha tenido un gran impacto en Europa, y ahora estás incorporando muchos elementos latinos en tu nueva música. ¿Cómo ha sido trabajar desde España y adoptar estas raíces latinas en tus nuevas producciones?

Sila Lua:  Creo que en España tenemos una conexión muy fuerte con la música latina. No solo escuchamos mucha música de Latinoamerica, sino que también compartimos muchas raíces culturales. Esta relación cercana hace que sea natural para mí explorar y adoptar estos sonidos en mi música.

En mi nuevo trabajo, he puesto un énfasis particular en los ritmos latinos y afro, especialmente en la percusión. Esto surgió de mi experiencia durante la última gira, la primera gran gira que hice presentando mi álbum debut, ‘Rompe’. En esa gira, incluimos a una percusionista en la banda y adaptamos mi discografía con nuevos arreglos de percusión para los shows en vivo. La energía que esto generaba en el escenario era increíble; sentía que conectaba de una manera muy intensa y visceral con el público.

Esa experiencia me inspiró a llevar esa misma energía y conexión a mi nueva música. Quería capturar esa vibración más terrenal y rítmica que experimenté durante los conciertos y traerla a mis nuevas canciones.

RK: En tu álbum anterior, ‘Rompe’, las letras eran más complejas y tal vez más difíciles de entender de inmediato. Sin embargo, en tus nuevos sencillos, parece que tu música conecta más rápidamente con quien la escucha. ¿Cómo ha sido esta evolución en tu forma de escribir letras?

Sila Lua:  Sí, es cierto que en este nuevo trabajo he querido experimentar más con las melodías vocales. Vengo de un estilo donde predominaba el rap, con letras muy densas y cargadas de palabras, centradas en transmitir un mensaje profundo y personal. En ‘Rompe’, estaba muy enfocada en esa entrega verbal, explorando mi mundo interior a través de una gran cantidad de palabras.

Para estos nuevos sencillos, decidí probar un enfoque diferente. Las letras siguen siendo muy importantes para mí y quiero que tengan sentido y sean interesantes, pero también he querido centrarme más en la parte melódica. Esto implica usar menos palabras, pero hacer que cada una cuente más. Las melodías requieren frases más largas y fluidas, que ‘bailen’ más, por así decirlo, lo que me llevó a sintetizar mis mensajes de una manera más concisa.

RK: Tu sencillo ‘Brasil’ tiene una letra que se queda fácilmente en la mente de quien la escucha. Me gustan las canciones melodramáticas, pero siempre he pensado que una historia desgarradora suele llevar un ritmo diferente. Sin embargo, en ‘Brasil’ has combinado un tema dramático con un ritmo bailable. ¿Cuál fue tu intención al hacer esto?

Sila Lua:   Exactamente, eso era lo que buscaba con ‘Brasil’. Quería abordar un tema que podría ser considerado más melodramático, como el desamor, pero presentarlo de una manera más alegre y desenfadada a través de la música. Es interesante cómo se puede tratar un tema emocionalmente intenso con un ritmo que invite a bailar, creando un contraste que añade profundidad a la canción.

‘Brasil’ nació durante un viaje que hice a Brasil en 2022, cuando estaba trabajando en mi primer álbum, ‘Rompe’. Fui allí para un campamento de composición y creamos muchas canciones. Algunas se incluyeron en el álbum, mientras que otras, como ‘Brasil’, quedaron en espera de encontrar su lugar adecuado.

La idea detrás de la canción surgió de esa experiencia. Imaginé estar en Brasil, dejando atrás a alguien en España con quien tenía una conexión emocional. Pero estando allí, me di cuenta de que no valía la pena aferrarse a esa relación y que lo mejor era disfrutar plenamente de la experiencia del viaje. Quería capturar esa mezcla de nostalgia y liberación, y pensé que un ritmo bailable sería la mejor manera de transmitir esa sensación de dejar ir y disfrutar el momento, a pesar del trasfondo dramático.

RK: ¿Para tu nuevo álbum todas las canciones seguirán una temática similar o habrá variedad en las temáticas que tienes planeadas?

Sila Lua:   Bueno, como mencionaba antes, las percusiones y la inspiración en la música latina e incluso africana han sido fundamentales para este nuevo álbum. Quería capturar esa energía a lo largo de todas las canciones, creando una cohesión sonora que atraviese todo el álbum. Actualmente, el álbum está casi terminado y hemos logrado integrar esta energía de manera muy satisfactoria. El álbum también abordará una variedad de temáticas. Cada canción tiene su propia historia y mensaje, explorando diferentes aspectos de la vida y las emociones.

A medida que se revele el nombre del álbum y se compartan más detalles, se podrá apreciar mejor cómo estas diferentes temáticas se entrelazan dentro de la energía y el estilo musical que he buscado crear en este nuevo trabajo.