De la energía a la emotividad con Xoel López

Está por demás explicar el escenario en el que se encuentra el mundo actualmente, entre pandemias, crisis e incertidumbre por el futuro no podemos negar el papel que ha jugado la música en el último año y medio, dejando ante nosotros una serie de incógnitas y postales sonoras que poco a poco han creado un diálogo con nosotros: “No soy muy partidario de sacar la parte positiva de todo esto, estoy muy enfadado por todo esto (risas) pienso que todo es solo malo. La verdad es que tiene su lado, nos ha dejado la parte de la reflexión, de la sensibilidad, de poder frenar y poder entender la vida como lo que es.” Explica Xoel López al acercarnos a una de las preguntas por excelencia –dentro y fuera del periodismo- en estos meses.

Al escuchar la música del músico de Galicia nos queda claro la personalidad del músico trazada a partir de una serie de retratos que rondan por diferentes momentos tanto en la vida del músico como de muchos, pasando por temas cotidianos hasta experiencias propias, entre ellas viajes por América Latina, e influencias sonoras que han permeado su vida, quedando plasmadas en el rasgueo de la guitarra o en el tono cálido en la voz de López.

“Yo creo que realmente siempre fui buscando que mi vida cambiará para que mis canciones fueran evolucionando, es decir, creo mucho que lo que sucede musicalmente es lo que pasa después de tu vida. Me refiero musicalmente a lo que vivo primero, entonces siempre intento, simplemente intento vivir intensamente, conectado con mis emociones, con el mundo alrededor. Teniendo una visión de sensibilidad, con una visión poética de las cosas, y bueno, es inevitable que se va transformando en canciones. Los cambios en mi vida, y en mi forma de componer siempre tuvo que ver con lo que me ha pasado en mi vida: Abandonar mi ciudad de origen, que te deje una novia, que te separes de un amigo íntimo, que muera un familiar cercano, que venga una pandemia. Todo afecta, todo te cambia.”

Desde su paso por Deluxe hasta afianzar un estilo en solitario que lo ha posicionado como una de los artistas más importantes en Iberoamérica, Xoel ha desarrollado en cada uno de sus álbumes ese retrato sin pretensiones de cada etapa impactando en sus composiciones tal y como sucede en su más reciente álbum Si mi rayo te alcanzará (2020), un compendio de 10 canciones que fluye de manera ligera encontrando una conexión entre ritmos latinos, baladas y un mayor empuje en la voz, siendo un álbum que contrasta energías tanto en su construcción como en su contexto.

“(El álbum) está reflejando una etapa y un momento de mi vida completamente antagónico y diferente a lo que estamos viviendo ahora. En cierto sentido es anacrónico, es un disco que dudamos incluso si sacarlo, nos preguntamos si tenía sentido, pero luego nos dimos cuenta que sí tenía sentido traer un poco de esa vitalidad, energía, esa luz y aventura que para mí fue 2019. De hecho, en los conciertos lo noto es como si fuesen pequeñas cápsulas de tiempo; (el disco) tiene canciones lentas también pero que tiene bastantes canciones bailables y que justo la gente se queda en la silla apretando, moviendo los brazos es un poco frustrante, incluso desde el escenario también verlo porque dices: ¡Jolín!”

Así como el mundo avanza-en medida de lo posible-la música y los shows en vivo han tenido un regreso pausado y en diferentes países como en España los conciertos presenciales ya llevan algunos meses realizando, para Xoel ha sido complejo el escenario al extrañar el espíritu de comunión en cada show, aunque este sentimiento rebasa a la música: “Yo echo de menos el contacto, el poder estar cerca de la gente, mirar a alguien y poder hablar con alguien que conoces poco o no conoces es lo que más echo de menos. Creo que lo hemos perdido sobretodo es capacidad de aventura, la vida es mucho más gris, sabes que tienes limitaciones, limitaciones horarias, geográficas y eso te reduce más la aventura.”

Más allá de encontrarnos en una búsqueda por “regresar” a lo que llamamos “normalidad”, las ventanas que han abierto las plataformas digitales, sean redes sociales, streaming o simplemente internet han sido un escape y oportunidad para llegar a nuevos lugares. “La espina de la flor en tu costado”, canción que se desprende de Si mi rayo te alcanzará, formó parte del soundtrack de la serie El desorden que dejas, de Carlos Montero como el tema de cabecera, a lo cual López decidió ampliar la versión que podemos escuchar en la serie dándole un tono emotivo y fresco:

“En realidad, la versión la hicimos en directo y no es un videoclip como el audio del disco porque quería hacer una versión nueva, pero que tuviera más que ver con lo que suena en la serie (…) la versión de la cabecera es una versión más acústica pero solo existe ese trocito, no grabé más, solo los 40 segundos. Quería tener la canción en ese formato acústico, más folk e íntimo con la canción entera y de paso con mi banda, con esos coros tan bonitos con las chicas y Adrián, esas voces, me parecía algo más original, diferente, sobretodo porque nos apetece hacer cosas, juntarnos, tocar, cualquier excusa es buena para poder cantar y sentirte bien.”

A lo largo de estos meses, Xoel ha presentado una serie de colaboraciones junto a Ede en “Quemas” y Chelsea Boots con “Dientes largos”, entre una serie de presentaciones en España.

Dentro de la conversación uno de los temas presentes fue el papel de las emociones, a lo cual López comenta:” Creo que todo lo que está pasando, lo que estamos grabando, lo que vamos a dejar registrado este año, probablemente tenga un plus de emocionalidad.”, a partir de ello, -sea o no pandemia- siempre es buen refugio encontrar en la música de Xoel ese espacio para recordar aquella energía latente que aún falta por explotar.

Foto destacada: Perfil de Facebook del artista

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