En una industria obsesionada con la inmediatez y los lanzamientos mensuales, Futura Club decidió ir a contracorriente. La banda emergente acaba de lanzar «Magia», el primer adelanto de su próximo EP conceptual titulado “Sé que la nostalgia existe porque estoy hecho de ella”.
Platicamos con Etienne y Kevin sobre el recibimiento de este nuevo sencillo, la catarsis de llorar mientras bailas y, sobre todo, la cruda (pero gratificante) realidad de financiar y gestionar un proyecto musical independiente mientras se lidia con trabajos de tiempo completo.
El reto de la autogestión: Calidad sobre cantidad
Revista Kuadro: Han pasado ya casi dos semanas desde el lanzamiento de «Magia». ¿Cómo han sentido el recibimiento de la gente? Noté que sus lanzamientos anteriores tenían lapsos de tiempo muy largos entre sí.
Etienne (Futura Club): Ha tenido un recibimiento muy bueno. Y sobre los tiempos, lo que pasa es que cuando empezamos no teníamos ni idea de cómo hacer las cosas. Fue muy improvisado. Todo este rollo de la demanda de la industria de estar sacando una rola al mes lo aprendimos después. La verdad es que los cuatro de la banda tenemos trabajos normales aparte. No nos ha dado la vida para sacar música cada mes porque nos autofinanciamos.
Kevin (Futura Club): Como artistas independientes es bastante difícil. Afortunadamente los cuatro trabajamos y podemos solventar los gastos que requiere un EP. No es que no le hayamos dado la importancia antes, pero nos obsesionamos con la calidad. Para nosotros, entregar algo de buen nivel es una forma de agradecimiento hacia los fans y hacia el equipo que trabaja con nosotros.
Revista Kuadro: En este camino autogestivo, seguro han tocado puertas que no se abrieron.
Etienne: Sí, es algo con lo que hemos luchado. A veces sentíamos que le metíamos tiempo y dinero y decíamos: «no estamos llegando a nada». Era como el meme de Shark Tank donde te dicen «no le metas ni un peso más». Pero es irónico, el último año fue cuando menos activos estuvimos en música y shows, pero fue el año que más crecimos en redes y Spotify. La gente empezó a conectar.
Kevin: Exacto. Puede llegar alguien y cerrarte la puerta en las narices, pero por eso no puedes dejar atrás todo lo que has hecho. Aunque sean quince o treinta personas las que conecten con lo que haces, para nosotros son importantes y decimos: «vamos a seguir dándole».
El EP y el origen de la «Nostalgia Bailable»
Revista Kuadro: Me encantó el título del EP: «Sé que la nostalgia existe porque estoy hecho de ella». ¿Hay un hilo conductor en esta historia?
Etienne: Totalmente, hay un concepto entero. «Magia», en el orden del EP, en realidad es la quinta canción. La historia narra cómo te agarra la nostalgia creyendo que extrañas a una persona de una época «dorada» de tu vida. Abres la caja de Pandora por una foto o una carta. Conforme avanza el disco, te das cuenta de que no extrañas a la persona, sino a la época y a ti mismo en ese momento. Es un viaje de crecimiento personal.
«Llegas a ‘Magia’ para aceptar que el presente es lo único que tienes. No puedes ser un fantasma en tu propio presente.»
Revista Kuadro: Ustedes definen su sonido como «Nostalgia Bailable». ¿Cómo descubrieron esa fórmula agridulce?
Etienne: Pasó desde la primera canción. Yo me voy muy a lo triste siempre, me cuesta trabajo escribir cosas positivas. Y Kevin es al revés, él tiene una energía muy natural y upbeat.
Kevin: Futura es una especie de licuadora. Yo meto mis influencias como Zoé, Tien trae cosas más dreamy como Beach House, y se complementa. Así llegamos a la «Nostalgia Bailable»: llorar mientras bailas. Aunque en este EP exploramos una parte un poco más triste y lenta; ya es más nostalgia que bailable.
La cabaña en el bosque y el show de sus sueños
Revista Kuadro: ¿Cómo fue el proceso de producción de este nuevo material?
Etienne: Habíamos trabajado con Amaury Vega, pero para este EP sumamos a José Hernández (Raccord). Lo conocimos de forma súper orgánica en la sala de espera de un curso de marketing musical. Nos fuimos a su estudio en Tres Marías.
Kevin: Queríamos un aire fresco. Irmos al bosque, alejarnos y estar en una casa en medio de la nada, ayudó muchísimo a la creatividad y a encontrar ese sonido orgánico que buscábamos.
Revista Kuadro: Con arreglos más ambiciosos, ¿cómo imaginan llevar este EP al formato en vivo?
Etienne: Tenemos la gran esperanza de poder tener un cuarteto de cuerdas en vivo. Usamos secuencias porque nuestras rolas tienen muchas capas, pero el sueño es montarlo de forma más orgánica.
Kevin: Sin dar tanto spoiler, queremos que sea un viaje sonoro y visual. Por presupuesto no pudimos hacer el cortometraje que teníamos en mente, pero en nuestro show de cierre de año en la CDMX queremos echar toda la carne al asador y crear una experiencia completa, casi teatral.
El mensaje final: Aceptar el presente
Revista Kuadro: Para cerrar, si «Magia» fuera una pastilla o un consejo directo para quien está sobrepensando su futuro o su pasado, ¿qué le dirían?
Etienne: La primera frase de la canción lo dice: no eres tan importante como crees. Suena mal, pero el punto es que a veces sientes que se te acaba el mundo por algo banal (un mal día en el trabajo, el qué dirán). La vida va a seguir normal, es mejor no preocuparte tanto y seguir tu camino.
Kevin: Yo les diría que hay que vivir los procesos y abrazar esos sentimientos. Y recordar que ya pasamos por un fin del mundo… y no fue el fin del mundo. El sol volvió a brillar.
