Foto: Spencer Kelly
Platicamos con Roberto Carlos, pero para evitar confusiones con laterales izquierdos o cantantes de esos que escuchaban tus papás, tiene un nombre artístico. Entonces platicamos con Helado Negro, mientras iba en la carretera.
Todo en lo que preparaba el lanzamiento de sencillos nuevos y su gira de promoción que incluye evidentemente visitas por Mexico
RK.-
Entonces, para empezar ¿cómo estás?¿A dónde estás yendo?
HN.-
Ahorita estoy muy bien, estoy manejando, fui a ver Stereo Lab tocar anoche en Iowa City, así que estoy en la carretera rumbo a otra ciudad para, estoy filmando un video para una de estas canciones del nuevo EP.
RK.-
Tu último video de tu sencillo fue hecho con stop motion, que creo que es algo siempre que es, este, siempre muy admirable de hacer simplemente por el nivel de técnica y que ponerle, este, por a lo mejor, luego la gente empieza a decir, es que está muy sencillo, pero la gente no sabe el trabajo que hay que ponerle para que quede en en el stop motion. Entonces, este nuevo video, ¿cómo va a ser?
HN.-
Sí, bueno, el primer video lo hizo un artista que se llama Annapurna y ella sí, la hizo en Stop Motion. Sí, tienes tienes razón, es mucho trabajo y les toca hacerte pensar mucho como qué vas a hacer, ¿no? Porque demora mucho y de repente si haces algo que no te guste, ahí tienes que empezar otra vez. Este nuevo video es más como más psicodélico, más como live action, pero más tripy. Yo lo hice y yo también hago bastante mi vida, así que es algo súper diferente, mejor dicho, pero sí, no sé no sé cómo más explicarlo, no sé si lo has visto.
RK.-
Al día de hoy también es siempre importante que los artistas le sigan poniendo atención a los videos, porque creo que es una de las cosas, junto con las portadas, los discos, que han sido un poquito un arte perdido, ¿no? Porque todo esto del streaming y eso, a probar las puertas de los discos, de tener tu vinil grande, enorme, donde podías admirar todo el arte, la foto, la portada, el trabajo, fueras un cuadrito chiquitito en tu teléfono, ¿no? Que luego ni lo ves. Y los videos igual, ¿no? Ya ya toda una rotación, pues la gente iba a sentarse, ¿cuánto subir un video? Teniéndolo ahorita ya, es complicado.
HN.-
Sí, pero yo creo que por lo menos ahora tiene, los videos tienen otra vida, una nueva vida, mejor dicho, porque me parece que bastante, bueno, casi todo el mundo yo creo que lo pasa mirando videos todos los días, en sus teléfonos, así que es algo como que tiene otra vida los videos de música otra vez, así que me me gusta, me gusta que es posible.
RK.-
Pero, sobre todo porque he visto que hay sentidos nuevos que aprovechando estos nuevos formatos, los videos, los cortes, o sea, no suben un video de 3, 4, 5 minutos, suben clínicos de 30 segundos para engachar a la gente, porque, digo, no, ya ya con toda esta inmediatez, luego hay mucha gente que la pierde con la persona que se siente 5 minutos.
HN.-
¿Sabes qué? Yo pensaba lo mismo, pero vi un video de un artista, se llama Just Dear, es un artista francés, y yo me quedé enganchado en un video que él subió, es un video de 9 minutos y como que me impresionó bastantísimo. No sé, fue la primera vez que miré algo así por largo tiempo en Instagram o algo así.
RK.-
Digo que es justamente, ¿no? Creo que lo que todo el mundo aspira, ¿no? Digo, por ejemplo, yo, que antes escribía mucho, ya no escribo nada, porque hoy tengo que captar la atención de alguien y tengo que ser que lea, pues, por lo menos una cuartilla, ¿no? Entonces, si desde el primer párrafo ya no lo atrapas, no lo cautivas, pues ya lo perdiste para tus siguientes 200 palabras.
RK.-
Este, oye, digo, también te te quería hacer más un un comentario justamente respecto a lo del streaming. Hago muchas entrevistas, este, digo, hago más hago más más o menos una una a la semana y, pues, el procedimiento es igual, ¿no? Me mandan su press kit, la información del artista, lo que estén haciendo, y un enlace donde me manda, pues, Apple Music, de YouTube Music o de Spotify para escuchar el material. Pero de ti me mandé un enlace de Tidal y es la primera vez que hacen eso en toda la carrera. De Tidal.
HN.-
Ah, qué bien, qué chévere.Yo no sabía, pues, yo estoy y no estoy en de de esa parte del del trabajo, pero qué bonito.
RK.-
Digo, su grupo que yo yo la verdad no soy Tidal, yo soy YouTube Music, porque tengo YouTube, porque, digo, por la utilidad de ver los videos, este, y se me hace así se me hace barato. Pero la verdad, este, ahorita que escuché Tidal, sí se escucha mejor que Spotify. Y que YouTube, entonces, digo, se me hizo se hizo un buen detalle que que aunque no seas tú, ¿no? Porque me queda claro que tú no haces el press kit, luego ves las palabras que usan para escribir los artistas y me queda claro que al artista no le metió mano a eso. Pero aquí por lo menos es que tienes un equipo que se preocupa por presentar la música de una manera adecuada y eso se me hizo un detalle buen interesante y digo, solo nada más te lo quería comentar.
HN.-
Sí, no, qué bien. No, me encanta trabajar con este nuevo sello. Empezamos con Big Data para este proyecto justamente. Así que… y fue… O sea, hicimos varias conversaciones con ellos y me gustó mucho cómo… Eh, no sé, la estrat– la estrategia, pero también la filosofía de ellos y, y, y el cariño en el trabajo que están haciendo. Así que, saber eso también se ve que… Lo sé, que hicimos una buena, una buena decisión confiar en ellos para este proyecto.
RK.-
Oyes, supongo que luego también, este, justamente, me ocurren muchos artistas que luego… digamos, el freno que tiene es que justamente las personas del traje, este, ¿no? Digo que sean más de la disquera, representantes, mánager, todos esos intermediarios que lamentablemente hay que tener, pero que le pone fuera de mano porque no entienden, no confían… No digo, no sé si te ha pasado eso o has tenido la suerte de librarte de eso.
HN.-
Eh, bueno, son siempre conversaciones.Eh, siempre cambian las conversaciones, ¿no?Es como…No sé, es algo diferente cada vez.No están, no están de una manera ni otra.
RK.-
Por ejemplo, ahorita, este, tu opinión de, de justamente esto del panorama de la música, ¿no? De que está, este, todo este streaming, la gente tiene acceso cada vez a más música, más fácil, más rápido todo el mundo, pero los artistas cada vez les es más complicado de vivir de hacer música, porque hoy el, el modelo del día de hoy es hacer shows en vivo y vender merch. Este…
HN.-
Así es.Es, es lo que es, que se puede hacer ahorita.Es la verdad.No sé, no tengo mucha opinión, solo es como…es lo que es, mejor dicho.
RK.-
Digo, porque, por ejemplo, este… El, el, el otro día le, le digo muy, muy interesante. La artista que más dinero ha hecho en toda su carrera sin hacer un solo show en vivo y aparte tiene una cantidad de dinero que le da para vivir muy cómodamente todas las generaciones, es Enya. No sé si ubicas a Enya.
HN.-
Claro que sí, claro se me oye.
RK.-
Ene– Enya ha hecho una cantidad de dinero, este, ¿no? Bastante fortuna para ella y no ha hecho un solo show en vivo y te estaba pensando sería imposible que, que Enya naciera como artista hoy en vivo porque Enya tendría que hacer tours sí o sí.
HN.-
Puede ser pero no sé, es, es como preguntarle a Enya si haya querido hacer shows o no, también, ¿no?Nunca sabes, cómo…Who knows?.
RK.-
Digo, yo, yo asumo que no quiere, pues, porque no los ha hecho. Digo, otro caso, nuevamente famoso, por ejemplo, es Adele. Adele tampoco es muy fan de hacer tours y, y da muy contados shows, este, al año. Digo, a diferencia de otras bandas que tratan de estar en el camino la mayor parte del tiempo posible.
HN.-
Sí, yo creo que es como… Es tan diferente todo, ¿no? Para mí, no sé, yo solo tengo una experiencia y la experiencia es como que lo he hecho, ¿no? Es como… Siempre lo he hecho como DIY. No sé, me encanta Enya, pero tampoco… nunca he tenido esa… no sé, como que esa experiencia de ella. Así que no tengo mucho… Mucha opinión sobre eso.
RK.-
Digo, no… Y, y, y regresando, este, tu música, nada más quiero saber por qué, por qué, este, un EP, ¿no? Digo, ya, ya, ya tienes bastante tiempo, este, haciendo esto, tienes varios, eh, LPs. ¿Cuál es la razón de, de sacar un, un EP? ¿Es por sacar ideas que tenías ahí en la mano? ¿Por sacar algo rápido? ¿Por qué un EP y no un LP?
HN.-
Eh… Yo terminé estas canciones yyy después que saqué Pacer… Bueno, después de que terminé el último disco y fue… No sé, fue algo así. Lo terminé y justo terminamos el contrato con 4AD. No sé, empezamos a pensar cómo… qué hacer, ¿no? Y, y, y entrar, entrar otras maneras de, de sacar música, ¿no? Y en… No, no lo he hecho así frecuentemente, sacar EPs. Así que… Lo he querido hacer para, para ver cómo es, ¿no? Para mí es– no es, no es que no, no, lo mismo, porque hay, hay mucho trabajo dentro de estas canciones, pero… No sé, la industria más que nada que lo trata así diferente, ¿no? Para mí es lo mismo, mejor dicho.
RK.-
Se lo obvio, porque luego también sé, sé que tiene que sacar, este, sacan un EP y un LP con razones contractuales, este, y esas cosas. Digo, que, que luego en-entiendo el problema que la gente desmerita eso, pero a lo mejor simplemente es un trabajo más corto, ¿no? No, no, no tiene que ser un trab– no es un trabajo malo, simplemente es más corto.
HN.-
Sí, no. Y es, y es bonito que en este diseño con Big Data han querido sacar un, sabes, algo en físico y cosas así. Yo creo que… Yo, yo creo que mucha gente no lo, no, no, no, no lo tratan tan en, eh, en serio y, y no lo sacan en físico y cosas así, solo streaming, pero me gustó que se, que se metieron a full y lo querían hacer así, presentarlo al mundo así, como de todas man– o sea de, de, de todos formatos.
RK.-
Oye, y ahorita con este LP, ¿vas a dar fechas?¿Vas a presentarlo en vivo?
HN.-
Sí, bueno… Eh… Voy a hacer una gira empezando en Chile, Argentina, São Paulo, voy a Ciudad de México y Guadalajara. Y en estos shows voy a mezclar… varias canciones y también estas canciones nuevas como algunas… .
