Fotos: Instagram Oficial

N4NO, conocido tanto por su música como por su faceta como chef, lanzó recientemente su álbum debut titulado ANOMALÍA. Este trabajo es una mezcla ecléctica que explora la complejidad humana. El álbum incluye 12 canciones, y uno de los temas más destacados es «LOOP», que captura la esencia del concepto detrás de ANOMALÍA. Y para conocer más de este nuevo lanzamiento platicamos con N4NO quien nos revelo varios detalles de este gran disco.

RK: Después de muchos años de trayectoria en la música, finalmente lanzas tu álbum debut ANOMALÍA. ¿Qué significa este disco para ti?

N4NO: Para mí, ANOMALÍA es un logro muy importante en mi vida. Después de tantos años de hacer música, siento que finalmente encontré mi propia voz. Este disco es un reflejo de todas las emociones e ideas complejas que he acumulado, pero expresadas de una manera que realmente disfruto escuchar. Creo que me hice el álbum que siempre quise oír. Cada tema es muy personal y representa quién soy, tanto en lo musical como en lo emocional.

RK: ¿Por qué consideras que dos años fue un tiempo necesario para crear este disco?

N4NO: Creo que dos años fue el tiempo perfecto para dar vida a ANOMALÍA. Este periodo me permitió explorar profundamente las temáticas que quería abordar y realmente encontrar mi voz como artista. El álbum es conceptual, lo que significa que cada canción tiene un propósito y una conexión con el resto, y eso requiere tiempo para desarrollarse adecuadamente.

RK: En tu vida tienes dos facetas: chef y músico. ¿Crees que tomaste algo de ser chef al crear tu música? ¿Sientes que tuviste la receta exacta para este proyecto?

N4NO: Sin duda, ser chef ha influido en mi enfoque musical. Ambas disciplinas requieren creatividad, atención al detalle y una buena dosis de pasión. En la cocina, cada ingrediente cuenta, y en la música sucede algo similar: cada nota y cada letra tienen su peso. Mi experiencia como chef también me ayudó a delegar situaciones al momento de componer y dentro de la producción. He aprendido a confiar en el talento de los demás y a colaborar de manera más efectiva, lo cual es crucial en un proyecto como ANOMALÍA. Creo que encontré la “receta” adecuada para este álbum al combinar mis experiencias en ambos mundos. Cada tema es como un plato que he ido perfeccionando con el tiempo, añadiendo los ingredientes correctos para que resuene emocionalmente. Así como en la cocina, donde a veces hay que experimentar para encontrar la mezcla perfecta, en la música también he tenido que arriesgarme y probar diferentes sonidos y letras hasta llegar a lo que realmente quería expresar.

RK: Este disco fue escrito y producido en colaboración con Yoshi. ¿Cómo fue el proceso de trabajo en conjunto, y de qué manera influyó esta colaboración en la dirección creativa del disco?

N4NO: La colaboración con Yoshi en ANOMALÍA fue increíblemente fluida y enriquecedora. Desde el inicio, ambos compartimos una visión clara sobre lo que queríamos lograr, no solo en cuanto al sonido, sino también en cómo transmitir esas emociones y conceptos complejos que forman el núcleo del disco. Yoshi aportó una perspectiva única que elevó cada canción; su habilidad para captar la esencia de lo que intentaba expresar fue esencial para darle al álbum una profundidad y cohesión únicas. Trabajar juntos fue casi como una conversación continua, donde cada idea inspiraba a la siguiente. Creo que juntos logramos un equilibrio entre lo que ambos queríamos escuchar y lo que queríamos que la gente sintiera al escucharlo.

RK: Describiste ANOMALÍA como un álbum conceptual. ¿Qué te llevó a explorar las distintas facetas del ser humano en este proyecto?

N4NO: Siempre me ha fascinado lo multifacético que es el ser humano. Nadie es una sola cosa; todos somos una mezcla de versiones de nosotros mismos. Con este disco quise plasmar esa realidad, hablar de nuestras luchas internas, de nuestros miedos, sueños, ambiciones y también de las contradicciones que enfrentamos. Creo que aceptar estas diferentes partes de uno mismo es liberador, y ese es el núcleo del disco: entender que está bien ser completo a veces, y estar incompleto en otras.

RK: El título ANOMALÍA es intrigante. ¿Por qué lo elegiste y qué simboliza para ti?

N4NO: Elegí ANOMALÍA porque representa esas partes de nosotros que no encajan en lo «normal». Todos tenemos facetas que son diferentes o «anómalas» para los demás, pero que nos hacen quienes somos. Quería que el título reflejara esa idea de aceptación, de entender que lo que nos hace distintos también nos hace únicos. Es un disco que celebra esas diferencias, tanto internas como externas.

RK: Además de la música, también eres chef y has trabajado en ciudades como Nueva York, Tokio y Copenhague. ¿Cómo ha influido tu experiencia culinaria en tu enfoque musical?

N4NO: Definitivamente hay una conexión entre ambas disciplinas. Tanto la música como la cocina requieren creatividad, precisión y pasión. Mi tiempo en cocinas internacionales me enseñó a apreciar los pequeños detalles, algo que aplico también a mi música. Al igual que en la cocina, me gusta mezclar diferentes influencias y crear algo que no sea predecible, pero que logre conectar con la gente de una manera personal.

RK: Advertencia es la canción más movida de ANOMALÍA y destaca por su energía. ¿Crees que podría ser el próximo sencillo del disco?

N4NO: Definitivamente, Advertencia tiene toda la energía para ser el siguiente sencillo. Es la canción más intensa del álbum, y siento que podría ofrecer un balance interesante al resto de los temas, que son más introspectivos. Además, creo que lanzarla como sencillo podría mostrar una faceta diferente de ANOMALÍA, una más atrevida y directa. Me gustaría que la gente experimentara ese contraste dentro del álbum y, al mismo tiempo, conectar con aquellos que disfrutan de un ritmo más movido. Hay algo especial en esa canción que invita a liberarse, y podría resonar mucho en quienes aún no han escuchado el disco.

RK: ¿Tienes pensado festivales o foros específicos donde quieras presentar tu proyecto?

N4NO: Sí, he estado tocando en algunos lugares como lounges y bares, pero definitivamente tengo en mente algunos festivales más grandes. Uno de mis favoritos es el Festival Ceremonia; sería un gran objetivo presentarme allí. Me gusta la diversidad de artistas y el ambiente que se crea en ese festival. Creo que encajaría bien con el tipo de música que quiero compartir y sería una experiencia increíble para conectar con un público más amplio