Pocas agrupaciones independientes logran sostener durante 20 años una maquinaria tan viva, festiva y honesta como la de los costarricenses Percance. Tras haber compartido escenarios gigantescos —desde abrirle a Los Caligaris en la Arena CDMX hasta tocar frente a 20 mil personas en Costa Rica—, la banda tica se prepara para dar su paso más importante en solitario en suelo mexicano: conquistar el emblemático Teatro Metropólitan.
Platicamos con Esteban Ramírez, vocalista y líder de la agrupación, sobre el desafío de llenar un recinto histórico, los prejuicios de las etiquetas musicales y el arte de mantenerse vigentes a punta de autogestión.
Revista Kuadro: ¡Hola, amigo! Qué gusto verte. ¿Cómo te trata la Ciudad de México? ¿No extrañas el paraíso de Costa Rica en medio de todo este caos?
Esteban Ramírez (Percance): Vivo aquí desde hace casi tres años, así que el viaje hoy fue cortito (risas). Se extraña Costa Rica, pero cada lugar tiene su magia. México tiene esa densidad y ese caos de concreto, pero también está lleno de oportunidades. Me muevo mucho en transporte público, camino tranquilo y la ciudad tiene cosas hermosas que a veces quienes viven el día a día aquí no notan tanto, tal como a mí me pasaba con la selva y las playas en mi país.
Revista Kuadro: Mirando hacia atrás en estos 20 años de historia, ¿no se extraña la época de estar macheteándole desde abajo?
Esteban Ramírez: ¡Todavía lo hago! (risas). El espíritu de autogestión y de buscar oportunidades sigue intacto. Armar una fecha en el Metropólitan requiere un esfuerzo sobrenatural: es muchísimo trabajo, coordinación y detalles técnicos. Cada vez que superas un gran reto, aparece otro igual o mayor y vuelves a empezar. No sé si ese espíritu se acaba algún día; van cambiando los objetivos y el equipo crece, pero la entrega es la misma.
Revista Kuadro: Ya han tocado en foros gigantescos, pero este concierto tiene un peso distinto. ¿Qué hace tan particular la fecha del Metropólitan?
Esteban Ramírez: Es el concierto más grande y ambicioso que hemos hecho nosotros solos en México. Hemos abierto a bandas como Los Caligaris o Bersuit Vergarabat en estadios y arenas, pero cuando el show es tuyo, el nervio no es por la cantidad de gente, sino por toda la gestión previa: convocar al público, que la gente se enamore del concepto y cuidar cada elemento de la producción. Este tipo de conciertos son como una tesis o un examen profesional: ¿qué has aprendido en 20 años de carrera?
Revista Kuadro: En sus inicios muchos los catalogaban como una banda de ska, pero con el tiempo incorporaron rock, reggae, pop y ritmos latinos. ¿Tuvieron miedo de que los puristas se alejaran?
Esteban Ramírez: La verdad es que nunca fuimos una banda 100% de ska. Ya desde nuestro primer disco formal en 2010 teníamos temas acústicos súper pop, rolas de reggae, guaguancó y cosas más alternativas. Siempre hicimos la música que nos hacía felices. Tratar de complacer únicamente a un nicho purista es lo menos artístico que existe; el artista debe absorber la realidad, pasarla por su filtro y expresarla con libertad. Hoy en día las plataformas abrieron la mente de la gente: quien escucha ska también disfruta una cumbia o un tema urbano en una fiesta.
Revista Kuadro: Tienen colaboraciones con artistas muy diversos: Los Caligaris, Los Auténticos Decadentes, Dr. Shenka, Emiliano Brancciari de No Te Va Gustar, Kchiporros… ¿Cómo logran que esos cruces se sientan tan orgánicos?
Esteban Ramírez: Es muy natural porque siempre pensamos las canciones en función del artista. Cuando compusimos con Jorge Serrano de Los Auténticos Decadentes, la rola respiraba su vibra de balada y murga; con Los Caligaris era un ska muy festivo. Además, nunca ha sido un tema de disqueras o managers buscando contactos; han sido amistades reales de cruzarnos en giras y decir: «che, hagamos algo juntos». Poder colaborar con músicos que yo de morro veía en la televisión es un sueño cumplido.
Revista Kuadro: Cumplir 20 años te obliga a repasar un catálogo enorme. ¿Cómo se diseña el repertorio para que nadie se quede con ganas de su tema favorito?
Esteban Ramírez: No hay canción mía que me deje de representar; lo que fui en el pasado es lo que me trajo hasta aquí. Para el Metropólitan armamos una estructura pensada en complacer tanto a los que nos siguen desde el primer disco como a los que llegaron por las rolas más recientes. Habrá bloques temáticos, transiciones instrumentales inéditas y arreglos preparados especialmente para la acústica y el escenario del teatro.
Revista Kuadro: El Metropólitan es un teatro solemne con butacas rojas fijas. Con la fiesta y el descontrol que caracteriza a Percance, ¿cómo van a contener los brincos del público?
Esteban Ramírez: ¡Ahí no hay límites! Me ha tocado ver conciertos como el de Bersuit en ese escenario y la sala completa termina de pie descontrolada. Las butacas te limitan hacer un slam salvaje o volar por los aires, pero te dan la posibilidad de apreciar el show con una visual, un audio y una puesta en escena de primer nivel. Quien va a este concierto sabe que es una ocasión única para celebrar.
