Here Comes The Kraken no solo ha resistido el paso del tiempo, lo ha usado como combustible. Con más de una década de trayectoria, la banda mexicana ha aprendido a leer la energía del público, a transformar el escenario en su laboratorio creativo y a evolucionar sin perder el filo. Platicamos con David, baterista de la banda, sobre el presente del deathcore, la escena en México, los retos económicos de vivir del metal y el show especial que preparan este 13 de febrero en Fuck Off Room, donde estrenarán música completamente nueva.
Revista Kuadro:
Hola David, ¿cómo estás? Muy buenas tardes. Te saluda Sain de Revista Kuadro, qué gusto poder charlar un rato contigo.
David:
Hola, un saludo antes que nada. Muy emocionados de arrancar este 2026 con muchos shows. Como siempre, activos en la escena metalera y con muchas ganas de ofrecerle a la gente shows intensos y bien trabajados. Estamos felices de seguir tocando para quienes nos apoyan en cada fecha.
Revista Kuadro:
Here Comes The Kraken es una banda con ya varios años de trayectoria desde su primer lanzamiento. ¿Cómo se sienten hoy y cómo perciben la evolución del sonido de la banda hasta este momento?
David:
Nos sentimos muy bien. Con el tiempo hemos entendido mejor nuestra dinámica como banda. El show en vivo se ha vuelto nuestro principal termómetro para componer: vemos cómo reacciona la gente, qué canciones los mueven más, cuáles generan agresividad, cuáles conectan desde un lado más emocional.
Eso nos ha dado una dirección clara. No diría que tenemos fórmulas, pero sí sabemos qué buscamos provocar con cada canción, ya sea algo rápido y agresivo o algo más melancólico, incluso romántico. Todo se retroalimenta entre lo que tocamos en vivo y lo que componemos después.
Revista Kuadro:
A lo largo de su carrera han experimentado con distintos sonidos y han llegado a escenarios importantes como festivales de OCESA, zepeda Brothers y presentaciones en otros países como Colombia. El metal en México suele estar muy encasillado. ¿Qué tan difícil ha sido esa evolución para ustedes?
David:
Nos hemos enfrentado a las dos caras. Siempre existe la reacción negativa de quienes prefieren que te quedes en un solo sonido, pero también está la parte positiva de la gente que disfruta escuchar cosas nuevas de la banda.
Nosotros somos amantes de muchos estilos de música. Aunque se nos cataloga como deathcore, crecimos escuchando heavy metal, nu metal y muchas otras corrientes. Eso inevitablemente se refleja en nuestras canciones.
Si comparas una canción de 2009 con una actual, hay cosas que se mantienen y otras completamente distintas. Para algunos eso choca, para otros es una evolución natural. Nosotros lo vemos así: crecer sin estancarnos.
Revista Kuadro:
El deathcore y la escena del metal en general han cambiado mucho. ¿Cómo ves actualmente la escena en México y Latinoamérica?
David:
Lo veo como una adaptación a los nuevos tiempos. Ya no todo gira alrededor del CD; ahora la música vive en redes sociales, en reels, videos y publicaciones. Todo eso influye en cómo se presenta una banda hoy.
Claro que existe la nostalgia por el pasado, pero la evolución es inevitable, no solo en la música sino en la vida en general. Eso abre puertas creativas, nuevas formas de experimentar y evita que nos quedemos estancados.
Revista Kuadro:
Hablando de evolución, mantener una banda también implica un reto económico importante. Muchas bandas han dicho que ya no es tan viable vivir de la música como antes. ¿Cómo lo han vivido ustedes dentro de la escena metal en México?
David:
Sí, las fuentes de ingreso cambiaron y eso te obliga a replantear todo. Hoy es necesario invertir más en la producción del show para ofrecer algo que realmente valga la pena.
Nosotros hemos apostado por mejorar la experiencia en vivo: fuegos, máquinas de humo, mejor escenografía, todo lo que haga que la gente sienta que su boleto valió la pena.
No se trata solo de tocar, sino de cuidar cada detalle del evento, desde la producción hasta el orden del show. Queremos que la gente se vaya contenta y emocionada para volver a vernos en la siguiente fecha.
Revista Kuadro:
Hablando de shows, el próximo 13 de febrero se presentan en Fuck Off Room. ¿Qué puede esperar el público esa noche?
David:
Vamos a presentar música completamente nueva, canciones que aún no hemos lanzado ni en audio ni en video. De hecho, ese día vamos a grabar tomas para el video que será la continuación de nuestros sencillos más recientes, “Amen 1” y “Amen 2”.
Ese será el núcleo del show, junto con la parte más energética, el desmadre en el pit, y también los momentos más melancólicos donde bajamos un poco la intensidad. Además, seguimos impulsando el circle pit de mujeres, que se pone increíble en nuestros shows.
Revista Kuadro:
¿Habrá banda invitada o convivencia con fans?
David:
Por ahora solo estamos nosotros en el cartel; aún se está definiendo la banda abridora. En cuanto a la convivencia, como siempre, se da antes y después del show en la zona de merch.
Ahí se arma la fiesta, puedes cotorrear con nosotros, comprar merch, tomarte una chela y quedarte un rato. En Fuck Off Room eso se disfruta mucho porque no se siente que te estén corriendo.
Revista Kuadro:
Para cerrar, ¿algún mensaje para la gente que los sigue?
David:
Invitamos a todos a que se sumen al show. Va a ser una noche muy intensa y especial. Y pues ahí está el pretexto perfecto: llevar a la novia antes del 14 de febrero.
Gracias por el apoyo, por la difusión y nos vemos ese día para romperla. Y a las chavas, que se animen al circle pit, que para eso están ahí.
Revista Kuadro:
Muchas gracias, David. Mucho éxito y nos vemos en el show.
David:
Gracias a ustedes. Ahí nos vemos
