En una era dominada por la inmediatez, los ritmos sintéticos y los sencillos de dos minutos, lanzar un álbum de 15 canciones que exige detener el tiempo parece un acto de rebeldía. Pero para la cantautora y compositora catalana Sílvia Pérez Cruz, era la única forma posible de contar su presente.
Con la llegada de su más reciente obra, Oral_Abisal, Sílvia nos sumerge en un viaje de dualidades: lo terrenal frente a lo onírico, el canto colectivo frente a la introspección profunda. Previo a su esperado regreso a la capital mexicana este próximo 20 de agosto, platicamos en exclusiva con una de las voces más conmovedoras de Iberoamérica sobre el ciclo del agua, la crisis migratoria, su influencia en artistas como Rosalía y el poder curativo de la música en vivo.
Revista Kuadro: Sacar un disco de 15 canciones casi de una hora, que exige detener el tiempo y escucharse con detenimiento, rompe con la industria plástica actual. ¿Cómo concebiste este viaje?
Sílvia Pérez Cruz: Parece algo revolucionario en los tiempos que corren, que todo es cortito, pero es que no lo sé hacer de otra manera. Necesitaba este tiempo para contar el recorrido que estaba descubriendo. A nivel de escucha, en el vinilo separé el mundo «Oral» y el mundo «Abisal» porque la gente tiene ese ritual de parar el tiempo y decidir en qué estado quiere estar. Pero en digital es un vaivén (Oral, Abisal, Oral, Abisal), es como entrar y salir del agua. A nivel de producción busqué que Oral fuera un espacio real, que pudieras escuchar las paredes de la habitación; y Abisal es muy onírico, casi como una película, sin límites, para que al ponerte los audífonos sientas que estás flotando en medio del sonido.
Revista Kuadro: Mencionas mucho el agua. De hecho, usas metáforas de la naturaleza y sus ciclos para crear estas canciones y encontrar respuestas, ¿cierto?
Sílvia Pérez Cruz: Pensar en el agua me ha ayudado mucho para entender los ciclos, y así lo expresaremos en el directo. Al principio del show soy un río (el canto Oral para todos), luego me quedo sola para evaporarme, empiezan las precipitaciones (Abisal), hasta llegar a la absorción de esa agua. Al final de este viaje dual acabé aprendiendo que la respuesta está en el medio. Por eso hablo de una «voluntad líquida»: no separar, sino juntar y entender ese vaivén.
Revista Kuadro: En el disco tocas temas sociales fortísimos, como en «Mar muerto». A veces la gente cierra los ojos ante estas realidades. ¿Sientes la responsabilidad moral de expresar estos temas?
Sílvia Pérez Cruz: Ahora más que nunca. Antes vivía el arte como una herramienta para removernos, para que quien me escuchara se conectara consigo mismo. Pero estamos en un momento terrible a nivel mundial. Se está generando tanto odio hacia el migrante que me parecía necesario hacer una canción sobre la gente que arriesga y pierde su vida cruzando el mar desde África para buscar algo de dignidad. El disco incluye testimonios reales de Senegal y Gambia contando su miedo en su lengua materna. También hay voces de los pueblos originarios, como Seiki de Colombia en el tema «Shunwa». Y abordo el feminismo en «Capitana», viendo a la mujer no solo como cuidadora, sino como creadora y generadora.
Revista Kuadro: Hablando de fusiones, llevas años mezclando jazz, música popular y flamenco. Hace poco te escuchamos en el disco de Rosalía. ¿Sientes que los géneros musicales son solo herramientas para ti?
Sílvia Pérez Cruz: Totalmente. Esta búsqueda la he hecho siempre. De hecho, Rosalía me ha dicho que he podido ser un referente para ella. Yo no pienso en estilos; veo la música como un idioma universal. Cuando viajo y conozco músicos, es como si me dieran más palabras o, si fuera cocinera, más ingredientes. Luego yo cocino y escribo con esa mezcla. La música es como una religión para mí, ahí entiendo lo incomprensible. Todo lo que tenga a la mano lo voy a usar para contar una emoción lo mejor posible.
Revista Kuadro: Este 20 de agosto regresas a México para tocar en el Teatro Metropólitan, un recinto bellísimo con una acústica perfecta. ¿Qué propuesta escénica veremos esa noche?
Sílvia Pérez Cruz: ¡Me muero de ganas! Sé que México es de los países donde más público tengo. Haré la gira latinoamericana a cuarteto, pero tanto en México como en Argentina, como tengo una gran comunidad de amigos músicos, quiero trabajar con voces y trompas locales para poder expresar todo el concepto escénico a plenitud. Yo soy un animal de directo; la música en vivo me arrebata, me apasiona. Es un ritual sagrado y colectivo donde mucha gente diferente se emociona con lo mismo. ¡Será un regalo y una forma de darles las gracias por cuidarme tanto!
