En un mundo donde cualquiera puede crear una canción con una laptop, la idea de estudiar música formalmente a veces parece un camino olvidado. Sin embargo, hay instituciones que no solo defienden, sino que revolucionan la profesionalización del sueño musical. La Universidad Fermatta es una de ellas. Con más de un cuarto de siglo de historia, hoy rompen el paradigma al ser la primera institución en América Latina en ofrecer un Doctorado en Música con validez oficial. Platicamos con su rectora, Idaliy Ruelas, sobre el futuro de la educación musical, la integración de la Inteligencia Artificial y por qué, hoy más que nunca, es vital prepararse para una industria que no espera a nadie.
Revista Kuadro: Que gusto saber sobre la noticia del Doctorado en Música, es un paso impresionante, son los primeros en América Latina con este reconocimiento. Cuéntanos, ¿Qué significa este paso para Fermatta y para la educación musical en México?
Idaliy (Fermatta): Estamos inmensamente orgullosos. Significa que, una vez más, nos posicionamos como líderes en la educación musical del país. Fermatta fue fundada en 1993 y fuimos pioneros en obtener la validez oficial de la SEP. Este doctorado, único en su tipo, es la continuación de esa misión: seguir a la vanguardia y ofrecer el más alto nivel de preparación para los músicos.
Revista Kuadro: Justo te quería preguntar sobre eso. A veces parece que la idea de estudiar música formalmente se había perdido un poco, con tantos productores de laptop y gente aprendiendo en YouTube. ¿Cómo combaten esa percepción?
Idaliy (Fermatta): Es una excelente pregunta. Lo que nosotros hacemos es ayudar a los alumnos a convertir ese sueño musical en una profesión real y tangible. Les damos las herramientas para que dominen la industria de hoy. La diferencia es que nuestros programas están elaborados por profesionales que están activos en la industria: hacen música, la producen, viven de esto. No es solo teoría; transmitimos conocimientos reales que te adentran de verdad al mundo profesional.
Revista Kuadro: Mencionas que preparan músicos para la industria real. ¿Cuál dirías que es la «receta secreta» de su plan de estudios? ¿Qué es lo que diferencia a un egresado de Fermatta?
Idaliy (Fermatta): La clave es la formación integral. Un egresado nuestro no solo sabe de música, sabe de contratos, sabe de cables, de producción, de negocios. Por ejemplo, en la licenciatura tenemos cuatro certificaciones: producción, composición, ejecución y negocios. La idea es que salgan con un conocimiento de 360 grados. Creo que lo que más nos diferencia es que preparamos a nuestros alumnos para que ellos creen sus propias oportunidades, no para que se sienten a esperarlas.
Revista Kuadro: Nos llamó mucho la atención que ya integraron la Inteligencia Artificial a sus planes. ¿Por qué es tan importante para ustedes que un músico moderno sepa de negocios o de IA?
Idaliy (Fermatta): Porque la IA llegó para quedarse. No es algo que viene, ¡ya está aquí! Como institución, tenemos que ir un paso adelante. Vemos la IA como una herramienta que suma, que enriquece el arte. Les enseñamos a los alumnos a utilizarla a su favor, a tomar lo mejor de ella para su proceso creativo. Es parte fundamental de darles todo lo que necesitan para la industria actual, no la de hace diez años.
Revista Kuadro: Para el chavo o chava que tiene la vocación pero no está seguro si lo suyo es la producción o ser un rockstar con la guitarra, ¿cómo funciona su proceso de orientación?
Idaliy (Fermatta): El alumno llega con el sueño, y nuestra misión es ayudarlo a hacerlo realidad. Durante el proceso, claro que los guiamos y les damos bases sólidas para que exploren y desarrollen sus habilidades. Ellos eligen su instrumento principal —voz, guitarra, bajo, piano o batería— y su especialización, pero nosotros estamos ahí para orientarlos y ayudarlos a descubrir y potenciar su verdadero talento.
Revista Kuadro: Hubo un tiempo en que las escuelas de música presumían tener a músicos famosos como maestros. Notamos que ustedes ahora contratan a sus propios egresados. ¿A qué se debió ese cambio de enfoque?
Idaliy (Fermatta): Es una fusión muy bonita. Claro que tuvimos y tenemos a músicos de renombre, pero hoy en día tenemos el lujo de contratar a nuestros egresados. ¿Y quién mejor que ellos? Sabemos el nivel educativo y la preparación que tienen porque pasaron por nuestros estándares. Además, los combinamos con una plantilla de productores y músicos que están activos hoy en la industria. El enfoque no es la fama del maestro, sino el conocimiento real y actual que puede transmitirle al alumno para enfrentarse al mundo real.
Revistado Kuadro: Hablemos de lo práctico. Para alguien que ya trabaja pero quiere profesionalizar su pasión, ¿qué tan demandante es, por ejemplo, una maestría? Y en cuanto a costos, ¿qué opciones ofrecen?
Idaliy (Fermatta): Entendemos perfectamente la vida moderna. Por eso, nuestros programas tienen modalidades flexibles. La licenciatura son tres horas diarias y la maestría solo dos, y ambas pueden ser en plan híbrido o 100% online. Buscamos que sea un horario cómodo, que no genere una carga extra. En cuanto a costos, más que pensar en si es caro o barato, lo vemos como una inversión en tu futuro. Y por supuesto, tenemos becas vigentes para quienes estén interesados. Estamos por iniciar el ciclo escolar el 1 de septiembre, así que es el momento ideal para que nos busquen.
Revista Kuadro: Finalmente, en un mundo de tutoriales y cursos online, ¿por qué sigue siendo tan importante tener «el papelito», el título y la cédula profesional en la música?
Idaliy (Fermatta): Porque te abre puertas. Cualquiera puede aprender algo por internet, pero no hay como tener la retroalimentación de alguien con experiencia que te oriente y te comparta su conocimiento. Un título profesional respaldado por la SEP avala lo que sabes y te diferencia en el mercado. No demeritamos la preparación de nadie, pero es indiscutible que una cédula profesional te da un respaldo y una credibilidad que son cruciales para construir una carrera sólida y respetada en esta industria.
