Hay artistas que tardan años en encontrar su voz y hay fenómenos que, simplemente, explotan. Paloma Morphy pertenece a la segunda categoría. Con apenas unos meses de haber lanzado su álbum debut, «Au», y una carrera que despegó en TikTok en 2022, ya agotó su primer show y se perfila como una de las voces más honestas y necesarias de su generación. Platicamos con ella justo después de su exitoso debut en vivo, sobre cómo superó el miedo escénico, la catarsis de escribir desde el dolor y los planes para un futuro que, admite, la tomó completamente por sorpresa.
Revista Kuadro: Paloma, ¡qué gusto conocerte! Me contaron que me perdí de un show irreal el viernes pasado. ¿Cómo te fue en tu debut?
Paloma Morphy: ¡Hola! Ay, la verdad es que estuvo irreal, no tengo otra palabra para describirlo. Si soy completamente honesta, creo que fue el mejor día de mi vida hasta ahora. Es una locura sentir esa energía, ver a la gente cantando canciones que nacieron en mi cuarto… todavía no me la creo.
Revista Kuadro: ¡Wow! Y se nota que superaste el famoso miedo escénico. Te vemos muy desinhibida en TikTok, pero habías contado que el escenario te daba pánico.
Paloma Morphy: (Risas) ¡Sí, creo que ya puedo decir que oficialmente lo estoy dominando! Es un proceso, obviamente. Todavía me falta mucho callo y necesito la práctica de hacer más shows. Ese fue mi primer concierto mío, mío, y es un mundo de diferencia. Pero esa noche, la emoción le ganó por completo al miedo. Claro que sigo sintiendo esos nervios antes de subir, esa adrenalina que te seca la boca, pero ya no es paralizante. Ahora es un motor. Creo que para finales de este año, después de toda la gira, ya voy a ser otra persona en el escenario.
Revista Kuadro: De hecho, tienes un miércoles especial con las Amazon City Sessions antes de Matisse. Y nos adelantaron que en tu set no puede faltar «lo que un día fue», que es una de las favoritas del disco.
Paloma Morphy: ¡Esa no falta por nada del mundo! Me trae muy emocionada lo del miércoles, compartir escenario con una banda como Matisse es algo que no me hubiera imaginado hace un año. Y sí, «lo que un día fue» es muy especial. Creo que también es de mis favoritas porque encapsula perfectamente ese sentimiento agridulce de mirar atrás, de aceptar lo que se perdió pero con la fuerza de seguir adelante. Tiene una melancolía que me encanta.
Revista Kuadro: Hablando de tu disco «Au», salió hace muy poco, por mayo, y ya tiene muchísimas reproducciones. La gente lo ha recibido increíblemente bien.
Paloma Morphy: Ha sido una locura que todavía estoy procesando. No lo puedo creer. Siento un agradecimiento enorme porque es un disco muy vulnerable, muy yo. Ver que tanta gente lo recibe y lo hace suyo es el mayor regalo. De verdad, ahí vamos, pasito a pasito, pero con el corazón lleno.
Revista Kuadro: Es un álbum muy personal. ¿Cuál fue la canción que más te dolió o te costó trabajo escribir? Las letras son muy fuertes.
Paloma Morphy: Uf, es que todas tienen su herida. Pero si tuviera que elegir, «me cuesta creer» fue durísima. Me dolió mucho porque salió de un lugar de completa incredulidad ante el dolor. «Nunca fuiste parte» también fue un desahogo brutal. Es que, honestamente, casi todas las canciones de este disco las escribí berreando, literalmente, con lágrimas en la cara y un nudo en la garganta. Fue mi forma de procesar y de sanar.
Revista Kuadro: Quizás esa honestidad tan cruda es la que ha conectado tanto con el público.
Paloma Morphy: Yo quiero creer que sí. Para mí, la música es una extensión de lo que siento. Conecto de una forma muy profunda con cada canción que escribo porque son mis pensamientos más íntimos, mis miedos, mis dolores. Son yo. Y pienso que si algo es tan real y honesto para mí, en un mundo con siete mil millones de personas, es imposible que no vaya a conectar profundamente con alguien más que quizás está sintiendo o ha sentido lo mismo. Al final, las emociones son un lenguaje universal.
Revista Kuadro: Empezaste a escribir tu primera canción apenas en 2022. Este crecimiento tan rápido te debe tener pensando en el futuro, ¿qué sigue ahora?
Paloma Morphy: Es que todo esto me agarró completamente en curva. Si te soy sincera, ya no tengo idea de qué pueda pasar mañana, y eso me emociona. Lo único que sé con certeza es que he estado escribiendo muchas canciones nuevas y que voy a seguir haciéndolo. Para mí, escribir no es una opción, es una necesidad. Si no escribo, siento que colapso, que todas esas emociones se quedan atoradas. Así que, sin duda, esa música nueva va a salir. ¡Yo aquí voy a andar, dándoles más material para llorar bailando!
Revista Kuadro: Parte de ese crecimiento incluye colaboraciones con artistas como Gera MX. Son ritmos muy diferentes, pero la química fue innegable.
Paloma Morphy: ¡Ay, sí, lo del Palacio con Gera estuvo hermoso! Lo amo, es un tipazo y súper rifado. Y creo que la conexión funcionó tan bien porque, aunque musicalmente vengamos de mundos distintos, artísticamente partimos de un lugar muy honesto. Su rap es crudo, es real, y mis letras también lo son. Cuando la base es la autenticidad, puedes conectar con quien sea. No se trata de géneros, se trata de contar tu verdad.
Revista Kuadro: Además de la música, siempre has sido muy vocal sobre la salud mental y la equidad de género. ¿Es una bandera que siempre veremos en tu proyecto?
Paloma Morphy: Siempre, sin dudarlo un segundo. Son dos causas que voy a defender toda mi vida. Y es fundamental para mí que eso se vea representado en mi música y en todo lo que hago. No son temas para una canción, son pilares de quién soy. En esta sociedad, y en esta industria, hace muchísima falta levantar la voz por la salud mental y por la equidad, y si mi plataforma sirve para eso, la voy a usar siempre.
Revista Kuadro: Ya para cerrar, Paloma. Con esta gira que apenas empieza, ¿hay algún escenario en particular que sueñes con pisar en los próximos meses?
Paloma Morphy: ¡Ay, qué buena pregunta! La verdad es que tocar en vivo me encanta, donde sea. Ponme un micrófono y un público que quiera conectar y seré la más feliz. Pero si me pongo a soñar… yo creo que se me antoja muchísimo el Metropólitan. Desde chiquita he ido a conciertos ahí y lo veo como un lugar mágico, imponente. Se me hace un escenario muy hermoso, un verdadero templo. Llegar ahí sería un sueño cumplido.
