Amelia Randall Meath y Nicholas Sanborn son Sylvan que están sacando nueva música al mismo tiempo que están tomando acciones con las medias de hoy. La industria ya no es lo que era. Pero ellos se apuestan a sí mismos, a un nuevo modelo y a intentar cambiar el modelo.
Una conversación que es incómoda pero resulta en algo positivo, porque al final saben que lo que tiene que estar en el ojo y al centro es la música. Todo lo demás, por más importante que pueda ser, queda en segundo lugar.
RK.-
Bueno, antes que nada, quiero preguntarte, porque la información que me está dando tu gente es sobre el tema de Spotify, que tú eliminaste toda tu música y todo tu arte de la plataforma. Entonces, ¿puedes contarme más sobre esto?
AM.-
Creo que cuando nos enteramos de que los beneficios de Spotify se destinaban a financiar máquinas de guerra, fue la gota que colmó el vaso para nosotros. Estar en Spotify nunca ha sido muy bueno para los artistas. Y, sobre todo, dado que tenemos un público lo suficientemente amplio, nos pareció que podíamos simplemente retirar toda nuestra música y comprometernos a no apoyar la guerra.
NS.-
Sí, creo que siempre ha sido horrible. Y el mayor problema desde la perspectiva de un artista es que son un monopolio. Son los más grandes.Hay monopolios, por lo que operan como si fueran el 84 % del mercado. Por eso, esperábamos poder hacer algo que convenciera a más personas suscritas para que dejaran de estarlo y eligieran otra plataforma. Porque creo que, desde la perspectiva de un artista, es extremadamente difícil, si no imposible, retirar su música de la plataforma. Es muy fácil cambiar a un servicio diferente. Exactamente. Y por eso queríamos hacer algo que tuviera un efecto disruptivo en ese espacio.
RK.-
Creo que es un poco extraño porque, una vez que aparecieron Spotify y Netflix, parecía que eran la solución para acabar con la piratería musical, y ahora parece que el streaming es lo peor que se nos ha ocurrido, no solo en la música, sino también en los medios de comunicación, porque, por ejemplo, ahora, si quieres ver una serie, tienes que saber si la puedes ver en Netflix o en Prime, o si la subes a la televisión, la recoges. Y además, lo que hacen estos servicios de streaming con respecto al pago a los artistas, por ejemplo, en Spotify, una de las cosas que se supone que deben hacer es pagarles el doble, porque tienen que pagarles como intérpretes y como compositores. Y esto es totalmente un error. Para el modelo, para uno de nosotros, porque si no te funciona a ti, no nos funciona a nosotros, porque este es el siguiente paso que vosotros dan en nuestra música desde estas plataformas.
AM.-
Sí.
NS.-
Es terrible para todos los creadores, pero me encanta desde la perspectiva del oyente. Quiero que la gente pueda escuchar nuestra música lo más fácilmente posible, pero este sistema es totalmente insostenible. Y creo que si al menos todas las grandes discográficas compitieran de alguna manera, podría ser un poco más equitativo. Pero ahora mismo no es así y tenemos que hacer algo, ¿no?
AM.-
Sí, exactamente. Fue como un primer intento de averiguar cómo alinear la forma en que se recibe nuestra música con nuestras creencias políticas. Y no es que, por supuesto, si lo fuéramos, ya sabes, fuera fácil decir que todos ellos son malos o tienen defectos de alguna manera, pero Spotify es el más grande.
RK.-
Sí, y también se trata del trabajo.
AM.-
Y es increíble.
RK.-
Una de las cosas positivas de todo esto es realmente correcta, un cambio que se podría hacer, parece ser que, aunque es una realidad que, para ganar dinero, necesitas dar conciertos y vender merchandising. Y creo que esto es positivo porque acerca a los artistas a los fans. Y creo que esto podría ser un punto de inflexión para crear algo mejor que los servicios que tenemos hoy en día.
AM.-
En general, estoy constantemente reflexionando sobre cómo todo lo que hacemos ahora carece de conexión personal y tratando de averiguar cómo podemos tomar nuestro arte y ponerlo en manos de otras personas. La ayuda mutua realmente funciona. Donar a una gran corporación. Eso es lo que se siente bien. Esa es la sensación más inmediata de «oh, estoy haciendo mi trabajo». Puedo ofrecer un servicio aquí.
RK.-
Gracias. Sí, por ejemplo, yo hago esto mucho. Hablo con muchos artistas que, digamos, no están entre las 100 personas. Y sé que cada vez está más claro porque, por ejemplo, no solo tenemos millones y millones de usuarios al mes. Sino que artistas como tú, que tienen un significado en las letras, un significado en la música, sus comunidades parecen tan unidas, tan cercanas, y se sienten mucho más cercanas y orgánicas. Porque a veces, cuando escuchas a los fans de otra gran banda, parece artificial y fabricado, y las corporaciones lo hacen parecer así. Creo que es una especie de lado positivo en todo esto.
NS.-
Sí, eso espero. Quiero decir, ahora mismo todo va muy mal. Creo que solo estamos tratando de averiguar cómo estar más en comunidad con la gente. Quiero que todo lo que haga a partir de ahora sea más personal y esté más conectado. Y espero que esto sea parte de ello. No lo sé.
Pero eso es lo que necesitaba en mi vida.
RK.-
Bueno, hablemos de algo más positivo, porque sé que estoy totalmente de acuerdo con lo que dices. Quiero ser optimista porque tengo una canción, pero es muy, muy potente. Háblanos de tu música. ¿Componés música teniendo en cuenta todo lo que estamos diciendo, o podés componer música y separarla de todo esto?
AM.-
Sí, creo que cuando éramos, sí, cuando éramos más jóvenes, o cuando yo era, sí, hablaré solo de cuando era más joven, era capaz de hacerlo. Y cuanto más envejezco, y cuanto más, quiero decir, cuanto más como Estados Unidos, más me he radicalizado como ciudadano estadounidense a lo largo de los últimos 10 años, más la política y la música se han fusionado por completo. No creo que haya ninguna forma de separar mi sistema de creencias de las cosas de las que hablo en mis letras.
NS.-
Y qué pena sería eso.
AM.-
Sí, ¿no sería extraño también, especialmente en un momento tan grave como el que vive Estados Unidos ahora, en el que todo está en llamas? Sí, en muchos sentidos, sería muy extraño. Siento que personalmente estaría muy mal mentalmente. Si no lo estuviera. Si fuera capaz de separar las dos cosas.
NS.-
Además, de todas las cosas que se pueden compartimentar, siento que tu arte es la última. Sí. ¿Sabes a qué me refiero? Deberías poder compartimentar las cosas cuando llevas a tu hijo al entrenamiento de fútbol. ¿Sabes a qué me refiero? Pero creo que, en el caso del arte, cuando es como la destilación de tu experiencia humana, decidir que una parte de tu experiencia no se puede tocar me parece extraño. No puedo imaginarme haciendo eso.
AM.-
Sí, además, creo que limitaría mucho lo que podrías crear. Cuando intentas, o al menos cuando yo intento escribir canciones, tienes que ampliar mucho el abanico para poder encontrar lo que quiero contar. Y si tuviera que eliminar toda una parte, sería imposible.
RK.-
Oh, sí, sí, te lo pregunto porque también hay una especie de debate en Internet porque algunas personas están un poco cansadas de la política, y puedo relacionarlo con la película porque a veces se habla demasiado de todo en esta cuestión, y no todo es política. Pero creo que esa es una forma errónea de verlo, porque todo es política. Creo que la política en algo puede estar bien, pero todo es político.
AM.-
Por supuesto. Además, el simple hecho de ser mujer es muy político, el simple hecho de tener útero es como… No hay forma de no ser político en este momento, si tienes uno. Es imposible separarlo. Especialmente cuando la gente en Instagram dice: «No metas la política en esto». Yo digo: «¿Te gusta escuchar una voz femenina? Pues lo siento. Entonces tienes que meterte en ello». Tienes que estar ahí.
RK.-
Es como cuando Tom dice en Internet eso a Reisha contra la máquina, es como: «¿Oyes la letra? ¿Sabes lo que se hace, cómo se llama?». Es como: «¿De qué estás hablando?».
RK.-
Y tenemos que terminar con esto, porque vamos a hablar de esto, y también tenemos que hablar de tu música. Entonces, ¿cuáles son tus planes con tu música? ¿Vas a hacer una gira? ¿Te vas a preparar para trabajar en la gira?
AM.-
Sí. Sí. Actualmente lo estamos haciendo. Primero vamos a sacar el single. Vamos a trabajar en un disco. Vamos a terminarlo y estamos empezando a planificar la ruta de la gira. Estoy muy emocionado por volver a salir de gira. Ha pasado mucho tiempo y estamos listos. Espero que podamos ir a tu ciudad.
RK.-
Creo que, en ese caso, será una gira de guerra, porque creo que la gira de guerra de hace 22 años fue por 20 ciudades de Estados Unidos, una en California, quizá tres ciudades en Europa, y es una gira de guerra.
AM.-
Sí. Sí, exactamente. ¿Qué tiene de especial?
NS.-
Ahora
AM.-
Sí. Pero lo vamos a hacer. Vamos a averiguar cómo hacerlo.
NS.-
Averiguarlo.
AM.-
Je.
RK.-
Bueno, chicos, se nos ha acabado el tiempo. Muchas gracias por vuestro tiempo. Ha sido muy interesante. Espero que tengáis mucho éxito con vuestro single y espero que podamos repetir esto en un futuro próximo o a medio plazo.
NS.-
Muchas gracias, Carlos. Sí, gracias. Muchas gracias.
